viernes, 28 de febrero de 2014

El Rincón del Maya Nº 11 - Acompanyament Familiar

Hoy tendremos una charla muy interesante con Elisenda Pascual i Martí, psicóloga, y creadora del proyecto "Acompanyament Familiar". Que es un proyecto creado por profesionales en el ámbito de la Educación Libre y la Psicología Integrativa, con amplia trayectoria en procesos de acompañamiento respetuoso y educación activa, que da apoyo y asesoramiento tanto, en el proceso del cuidado infantil como, en el resto de las etapas vitales que surgen en el curso de nuestro desarrollo familiar y personal.

"Acompanyament Familiar" trabaja en varios formatos dependiendo de la demanda - ya sea familiar, personal o grupal - y de la idiosincrasia de cada situación a acompañar. Se intenta adaptarse al entorno desde el que viene la demanda y se trata de facilitar el formato de trabajo para que todas las partes se sientan cómodas durante el proceso.
El enfoque está basado en la Educación Libre y la Psicología Integrativa. A partir de la formación en estos ámbitos se trabaja con una visión holística y ecléctica, utilizando herramientas que provienen tanto de la Psicología, la Pedagogía, Educación Libre, el trabajo corporal, Coaching, terapias energéticas, Constelaciones familiares, etc.

facebook.com/acompanyamentfamiliar
acompanyamentfamiliar.blogspot.com
elisendapascualmarti.jimdo.com

jueves, 27 de febrero de 2014

Punt i a part Nº 18 (26-2-14)

El divuitè Punt i a part ha estat marcat per l'entrevista a Carles Brugarolas, cap del Consell de Barri de La Floresta i Tinent d'Alcalde d'Economia de l'Ajuntament de Sant Cugat. A l'entrevista, que ha ocupat poc més de la meitat del programa, es tracta el pla de pavimentació, el transport urbà de La Floresta (autobusos i la proposta que totes les estacions de Sant Cugat passin a ser zona 1, el nou complex comercial que es vol fer entre Sant Cugat i Rubí i el projecte de macro-centre comercial que es vol fer a Cerdanyola. També opina sobre els problemes d'alguns okupes amb veïns de La Floresta... (segueix)

miércoles, 26 de febrero de 2014

Paco de Lucia - Live at the Montreux Jazz Festival


Paco de Lucía, la muerte de un genio de la guitarra

Paco de Lucía, guitarrista flamenco, Premio Príncipe de Asturias de las Artes y emblema, junto con Camarón de la Isla, de la renovación y difusión mundial del flamenco, ha fallecido hoy en Cancún (México) a los 66 años de edad.

Francisco Sánchez Gómez, de nombre artístico Paco de Lucía, había inyectado al flamenco a lo largo de su larga trayectoria ritmos como el jazz, la "bossa nova" e incluso la música clásica. 

Discípulo de Niño Ricardo y de Sabicas, y respetado por músicos de jazz, rock o "blues" por su personal estilo, logró, entre otros muchos reconocimientos, un Grammy al mejor álbum flamenco 2004; el Premio Nacional de Guitarra de Arte Flamenco; la Medalla de Oro al Mérito de las Bellas Artes 1992; el Premio Pastora Pavón La Niña de los Peines 2002; y el honorífico de los Premios de la Música 2002. 

Nacido el 21 de diciembre de 1947 en el pueblo gaditano de Algeciras con el nombre de Francisco Sánchez Gómez, a los siete años cogió por primera vez una guitarra de la mano de su padre y luego de su hermano mayor. 

Por su madre portuguesa fue conocido como "Paco, el de Lucía", al identificar, igual que en Andalucía, al hijo con el nombre de la madre, Lucía Gomes. 

Con 12 años formó el dúo "Los Chiquitos" de Algeciras con su hermano Pepe al cante, grupo que triunfó en 1961 en un concurso de Jerez y con el que grabó su primer disco. 

Contratado por el bailarín José Greco en 1960 como tercer guitarrista de la Compañía del Ballet Clásico Español, hizo su primera gira por EE.UU., y después fue segunda guitarra y viajó por medio mundo. Por entonces conoció a los guitarristas Sabicas y Mario Escudero, que le animaron a componer su propia música. 

Se integró con 17 años en un grupo financiado por los representantes alemanes Horst Lippmann y Fritz Rau para su espectáculo "Festival Flamenco Gitano", con el que recorrió Europa y en el que figuraban Camarón, El Lebrijano, El Farruco y Juan Moya

Acompañado con frecuencia al cante por sus hermanos Ramón de Algeciras y Pepe de Lucía, editó sus primeros discos en solitario a mediados de los 60: "La Fabulosa Guitarra de Paco de Lucía" (1967) y "Fantasía Flamenca" (1969). 

Su momento cumbre, en los 70
Su consagración le llegó en los setenta, con memorables actuaciones en el Palau de Barcelona 1970 y Teatro Real y Teatro Monumental de Madrid 1975, y su primera grabación en vivo "Paco en vivo desde el Teatro Real", primer LP de Oro. 

Fue en Madrid donde surgió la mítica pareja El Camarón-De Lucía, tan virtuosa y purista como renovadora del flamenco y que se tradujo en más de diez discos de estudio, como "El Duende Flamenco" (1972) y "Fuente y Caudal" (1973). 

Fue Premio Castillete de Oro del Festival de Las Minas 1975; single de oro 1976 por su magnífica rumba "Entre dos aguas" y LP de Oro en 1976 por "Fuente y Caudal". 

Fundó en 1981 su "Sexteto", con Ramón de Algeciras (segunda guitarra), Pepe de Lucía (cante y palmas), Jorge Pardo (saxo y flauta), Rubén Dantas (percusión) y Carles Benavent (bajo), lo que le permitió crear el concepto actual de grupo flamenco. 

Colaboró en el disco "Potro de Rabia y Miel" de su gran amigo Camarón, y la muerte de éste, en 1992, le llevó a cancelar sus actuaciones por todo el mundo durante casi un año. Incluso pensó en retirarse, regresando un año después a los escenarios con una nueva gira europea, en la que dio cuarenta recitales en EE.UU. y grabó "Live in America". 

Entre sus discos están "Fantasía flamenca", "Recital de guitarra", "El duende flamenco de Paco de Lucía", "Almoraima", "Solo quiero caminar", "Paco de Lucía en Moscú", "Zyryab", "Siroco" o "Luzia" (1998).

Tras un silencio de cinco años, en 2004 editó "Cositas Buenas", calificado por la crítica de "obra maestra", el cual contiene ocho temas inéditos, como un trío con la guitarra de Tomatito y la voz
recuperada de Camarón, y que le proporcionó ese año el Grammy Latino a mejor álbum flamenco. 

Un año antes había publicado su primer recopilatorio, "Paco de Lucía Por Descubrir", con sus trabajos de 1964 a 1998. 

El 29 de junio de 2010 ofreció un magnífico recital a los 2.500 espectadores que se dieron cita en el escenario Puerta del Ángel de Madrid. 

En 2011 puso su guitarra en un disco de flamenco tradicional del músico Miguel Poveda. Este mismo año el cantante participó en un álbum de boleros de Rubén Blandes con la agrupación musical costarricense Editus

Era hijo predilecto de la provincia de Cádiz (1997) y de Algeciras (1998) y doctor honoris causa por el Berklee College of Boston (EE.UU., 2010). 

El guitarrista estaba afincado en Toledo y pasaba temporadas en Cancún (México), donde practicaba la pesca submarina. Fruto de su primer matrimonio en 1977 con Casilda Varela en Amsterdam (Holanda), tuvo tres hijos: Casilda, Lucía y Francisco.

El Jardí del Faraò (17-2-2014)

Una vegada més el Faraó us proposa un dels seus passejos laberíntics, una barreja de músiques i músics que no es conformen amb composicions i sonoritats conegudes, que barregen estils o en busquen de nous, artistes que de totes maneres us demanen que obriu els vostres canals auditius. I així escoltarem diferents interpretacions del folk com aquella psicodèlica dels finlandesos Kemialliset Ystävat, o la versió funerària que en fan els flamencs Silvester Anfang; diferents derivacions del metal com la variant hipnòtica que produeixen els belgues Ultraphallus i la versió instrumental dels holandesos Gore, encreuaments imprevisibles com la barreja de punk i música àrab dels nord-americans Savage Republic o les composicions a mig camí entre jazz, rock i clàssica dels canadencs Miriodor; sentirem experiments de caire quasi científic com les sonoritats amb fluorescent del japonesos Optrum o l’electrònica no apta per a discoteques dels finlandesos Pan sonic; sense deixar de banda les sorolloses guitarres dels portuguesos Fish & Sheep o de Keiji Haino ni el pop imprevisible dels anglesos Cardiacs.


Carmelo Lentini.

martes, 25 de febrero de 2014

Hojas perdidas de La Floresta: Locura y literatura

"Cuando pierdes la razón alcanzas el conocimiento perfecto"                                                                                                  J. Kerouac.
Es curioso ver cómo en muchas culturas el loco es un ser inspirado, privilegiado, capaz de percibir y de decir lo que otros no captan. Provocando esto, que se busque siempre un nexo entre la locura y el arte, puesto que el artista con su trabajo, tiende a crearse un mundo interior que le distancia de la realidad, y si todo ese producto no se devuelve al mundo real en forma de una obra de arte, correrá el riesgo de quedar preso en ese mundo imaginario para siempre. De algún modo podría afirmarse entonces que la producción artística se inspira de la propia locura.

La lista de escritores o poetas que han pasado al otro lado, por así decirlo, de lo imaginario y la fantasía real; del vivir lo que se cree que es cuando en realidad no lo es; resulta interminable y entre los tantos casos que se encuentran, podría citar primero a Lord Byron, cuyo humor cambiaba en pocos minutos, pasando del entusiasmo inconsciente a la desolación absoluta, y el cual entre otras excentricidades tenia la de beber en una copa construida con un cráneo humano. También a Charles Baudelaire, al cual siempre ''Asaltó la amenaza del aleteo de la locura'', según sus propias palabras; y que sufrió a lo largo de su vida intensas crisis nerviosas, neuralgias y vértigos, que le dejaban postrado en la cama. El poeta norteamericano Ezra Pound, autor de los Cantos, que lo encerraron en un manicomio en Washington durante doce años, acusado de loco y condenado al ostracismo por haber combatido la entrada de sus compatriotas a Italia a través de emisoras radiales al término de la II guerra mundial. Y los progresivos tormentos mentales de Ernest Hemingway que han llevado a suponer que, en el colmo de su angustia (real o imaginaria), se suicidó de un tiro en la boca. Edgar Allan Poe, también, en un momento de abstinencia alcohólica, sufrió de "delirium tremens", estado en el que abundan alucinaciones que toman forma de siniestros insectos y horribles animales. (sigue)

lunes, 24 de febrero de 2014

El Rincón del Maya Nº 10 - Tantra Sexualidad Sagrada

Hoy estaremos con Besma Ruiz Parra, terapeuta especialista en Tantra, Risoterapia y Terapia Gestalt. Nos hablara de todo ello y con especial énfasis del Tantra Sexualidad Sagrada. Esta práctica milenaria que nos invita a conectar con capas muy profundas de nuestro ser, abriéndonos a la sensibilidad, el gozo y la sensualidad. Creando un espacio de confianza, respeto y relajación que nos permita conectar con la presencia y con el corazón. Explorando, al tiempo, los caminos por los que circula nuestra energía vital y sexual dejándonos conducir por ella. Aprendendiendo a elevar nuestra Kundalini (fuerza vital) y proyectarla a varios aspectos de nuestra vida, otorgándonos más seguridad, asertividad y armonía en nuestra forma de relacionarnos. 

Tantra es el arte de estar presentes, vivir el aquí-ahora con más consciencia!

Talleres de Tantra.
Facebook Besma.
Risoterapia.net

“Madonna (The first album)”

Sí, Madonna. Que ya sabemos que da grima. Grima musical, grima intelectual y grima física. Como también deberíamos saber que después de “Like a prayer” (1989) nada fue igual, pero que hubo un tiempo, a lo largo de los años ochenta, en el que dominó la música de baile y le dio nuevos bríos, fascinando a cualquiera que tuviera sangre en las venas: sus cuatro primeros discos (son cuatro sin tener en cuenta el menor “Who’s that girl”, banda sonora de la película del mismo título) son de los que hay que tener muy en consideración si queremos entender cómo fue aquella década.“Madonna”, el debut (rotulado solo con su nombre, cuando llegó la edición europea se le añadió el título “The first album” y se cambió la portada), es un
disco irresistible, en el que no sobra ni un segundo y que define la post disco music. Ella canta con exultante desparpajo juvenil cargado de sexualidad (recordemos que por entonces nos parecía una bomba sexual plena de ingenuidad… ¡ja! ¡Los ingenuos éramos nosotros!), canciones adhesivas que forman parte de lo mejor de aquellos años de hombreras imposibles y peinados esculpidos a la laca. Las canciones beben mucho de la escuela Chic (los maestros Nile Rodgers y Bernard Edwards que tejieron un armazón contemporáneo desde la música disco, el funk y el soul. Muy recomendables son sus propios trabajos, o producciones como la de “Diana”, de 1980, con la que pusieron al día a Diana Ross), con bajos muy definidos, guitarras intensas, pianos vibrantes en primer plano y mullidas capas sonoras, utilizando con mucha mano izquierda cajas de ritmo y sintetizadores. Todo un exuberante lujo sonoro ideado por los productores Reggie Lucas y Mark Kamins, a los que se sumó el multiinstrumentista y productor John “Jellybean” Benítez, novio de Madonna por entonces, al que convocó ella misma pues no estaba nada contenta de cómo estaba quedando el disco, y el hombre se puso a producir temas completos y a remezclarlo todo. La composición es prácticamente toda de la propia Madonna, que con su voz juguetona (levemente infantil) se sale en canciones como la imbatible ‘Lucky star’. Pero ‘Burning up’, ‘I know it’, ‘Think of me’, ‘Physical attraction’, ‘Everybody’ o ‘Holiday’ (esta no es suya) no se quedan rezagadas. Incluso remata como intérprete en las baladas edulcoradas de ascendencia pop y tendentes al “mainstream” del momento, como ‘Borderline’. Aunque las excelsas ‘Holiday’ y ‘Everybody’ fueron hits, el álbum no fue el éxito mundial que debería: eso le estaría reservado al segundo, “Like a virgin” (1984), otro artefacto que no hay que dejar pasar si ese encuentra en vinilo a pocos euros (ese es su precio) y con el que comenzó el escándalo, con Madonna transformada en “la ambición rubia”: quién nos iba a decir por entonces que sus ambiciones se mostrarían insaciables hasta eclipsar su descomunal talento primero. En todo caso, hubo un tiempo en que la música descaradamente comercial y bailable tenía este nivelazo, y ni tan siquiera los años hacen mella en una obra que sigue sonando contemporánea (¡incluso moderna!). Pero es que Madonna definió el camino por el que, durante cerca de dos décadas, cabalgó el dance y la electrónica más desenfrenada, y eso no es tontería. Lástima que a ella misma se le fuera la cabeza y, musicalmente, desde los años noventa comenzara a perder el rumbo. Pero quedan aquellos discos, tesoros inoxidables.


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domingo, 23 de febrero de 2014

Esto se pone Negro Nº 9 - Roots -

Esta semana un invitado super ROOTS, super especial, que nos trae una selección de Roots Reggae Jamaicano. Dentro de su selección ha decidido no incluir al querido maestro Bob Marley, sin faltar a nuestro más profundo reconocimiento y admiración, pero poniendo atención a muchos otros grandes artistas jamaicanos de la época: Ken BootheJudy MowattThird WorldJimmy CliffIjahman LeviAlpha Blondy... entre otros.

Miki Calvo con su primera parte, en la primera hora del programa, que en esta occasion, aún paseando por todos los corredores y pasillos negros del planeta, hoy con tintes más roots...

Y en la segunda parte, Urs Doesselman, multi artista plástico, gráfico y musical, nos acompaña por Kingston Town, por Jamaica. Roots reggae te subirá el ánimo, Rastafarian....

sábado, 22 de febrero de 2014

Joves músics que vulguin participar al musical 'Hair'

S'obre un càsting per participar al musical 'Hair'

L'Aula de So de Sant Cugat busca joves músics que vulguin participar al musical 'Hair' que organitza l'escola. El càsting tindrà lloc el diumenge 9 de març i admetrà joves de 14 a 21 anys que toquin la guitarra, la bateria, el baix o un instrument de vent.

Aula de So continua proposant adaptacions de musicals coneguts i enguany ha triat 'Hair'. En aquesta ocasió, però, fa un pas més i volen música en directe. Per això, han posat en marxa una prova de selecció oberta a joves músics. La prova consisteix en la interpretació d'una de les peces més conegudes del muntatge: 'Aquaris', per als aspirants a instruments de vent, i 'Ain't got no', per a la resta d'instruments.

A la web Auladeso.org, hi figuren les partitures de les dues peces. Els músics que superin la prova podran gaudir d'un curs de formació gratuït de vuit sessions sota la direcció del pianista Andreu Cañadell

que servirà per preparar l'actuació. La coordinadora del musical, Susana Muñoz, ha explicat que aquesta és la part que més pot interessar als aspirants. Les sessions, ha dit, tindran importants mitjans tècnics i ha destacat la direcció de Cañadell.

La inscripció es por fer via electrònica enviant un correu a l'adreça secretaria@auladeso.org o bé de manera presencial a les oficines de l'entitat a la plaça d'en Coll. La inscripció a la prova té un preu de 25 euros i s'ha de fer efectiva abans del 3 de març. L'actuació està prevista per al 24 de maig hi tindrà lloc al teatre municipal La Sala de Rubí.

Associació musical Aula de So

Pl. Coll, 2. (Escola de Música):
Telf. 93 589 7640
08172 - Sant Cugat del Vallés
C/ Vallès, 92
Telf. 935897309


Incrementat el patrullatge policial a La Floresta davant les queixes veïnals pels okupes.

La Policia Local ha incrementat el patrullatge a La Floresta en resposta a les queixes veïnals per problemes de convivència derivats d'un terreny okupat al carrer d'Emeterio Escudero. Els veïns han posat en coneixement de l'Ajuntament aquesta situació, que diuen, s'ha convertit en 'insuportable'.

Segons han explicat fonts municipals, la resposta policial és l'habitual quan es detecten problemes relacionats amb la convivència. De fet, l'augment de la presència policial es mantindrà fins que es garanteixi la convivència o hi hagi una resolució Emeterio Escudero. La propietat ja va posar una denúncia fa dos anys per l'okupació. Els veïns han portat les seves queixes a la sessió de participació ciutadana del ple de dilluns passat, on han explicat que la propietat del terreny està disposada a activar de nou el procés judicial. Els veïns han advertit que s'està tornant 'insuportable' la convivència, ja que el terreny acull una quinzena de vehicles, gossos, escombraries i es fan vessaments a la riera.

Davant aquesta situació, l'alcaldessa, Mercè Conesa, ha ofert la coordinació del consistori sempre que la propietat estigui d'acord. De moment, l'Ajuntament i els veïns s'han reunit en diverses ocasions per abordar aquest tema i mantenen la interlocució. El cas coincideix amb l'anunci de l'Ajuntament d'abordar la problemàtica de l'okupació. La Policia Local i els Mossos d'Esquadra tenen previst elaborar conjuntament un pla d'acció per donar solucions a les cases ocupades. Segons va explicar el tinent d'alcalde de Seguretat, Francesc Carol, els dos cossos preparen un mapa de les cases amb inquilins il·legals i d'aquí a uns mesos presentaran el nou dispositiu.

Font

viernes, 21 de febrero de 2014

"Todos Somos Superheroes" - 18/2/2014

Para los que se lo perdieron, aquí podéis escuchar el programa de Radio Floresta: "Todos Somos Superheroes" con el Comando Molekulón.

 

Punt i a part Nº 17 (19-2-14)

El programa 17 ha estat marcat pel comiat de Sergi, qui ha trobat feina a un nou diari, El matí independent de Lleida. A més, Silvia ha passat a presentar les seves respectives seccions mentre que Miquel, Jordi, Carmelo i Jéssica han seguit les seves habituals funcions al programa. Hi ha hagut certs problemes en l'emissió (no es podia escoltar per l'FM) però, malgrat tot, hem pogut enregistrar el programa.

Resum, enllaços i programa complet: http://puntpart.blogspot.com.es/2014/02/programa-17.html

El Jardí del Faraò (3-2-2014)



Un altre dels passejos temàtics que de tant en tant proposa el faraó. Aquest cop dedicat als anys ’80, una època que molts recorden per les manifestacions més superficials de la música comercial, però que va tenir una segona i tercera línia d’artistes molt radicals i innovadors, com els berlinesos Einstürzende Neubauten representants del industrial més pur i els seus provocadors conciutadans Die Tödliche Doris, els abstractes P16D4, també alemanys,els experimentadors dadaistes francesos D.D.A.A. (Déficit Des Années Antérieures) i els rítmics Le Syndicat, els italians T.A.C. (Tomografia Assiale Computerizzata) que ens proposen que obrim els nostres canals auditius. Sempre en l’àmbit que es definia industrial escoltarem els històrics Nurse With Wound, els creadors del ‘power electronics’ Whitehouse i el prolífic japonès Merzbow. També hi haurà espai per al ‘rock’ com aquell dels australians Birthday Party de NickCave, i fins i tot el ‘pop’(?) dels BigFlame i The Jesus & Mary Chain, passant per el hardcore poc canònic dels canadencs Nomeansno i dels Black Flag.

Carmelo Lentini

jueves, 20 de febrero de 2014

El Rincón del Maya Nº 9 - MuOM. Cantos Armonicos

MuOM es una coral de cámara de cantos armónicos. La inspirada música de MuOM nace de la exploración del vasto universo de la voz. Las texturas que surgen de la superposición de las voces y sus armónicos crean un paisaje sonoro único. 

Los miembros del grupo armonizan sus voces para conectar con el público a un nivel profundo, de manera que los oyentes puedan participar en un rico viaje sonoro. La música de MuOM ha sido descrita por muchos como sanadora, celestial y transformadora.

 

Links: 
facebook MuOM
Cantoterapia: MuOM
Acerca de MuOM

miércoles, 19 de febrero de 2014

Diálogos en el Bosque Nº 6 - El hilo rojo

Diálogos en el Bosque es un espacio radiofónico destinado a la presentación, promoción de iniciativas y proyectos de personas o entidades locales de la Floresta.

Presentado y conducido por Gunter Niñerola, es un programa de entrevistas y debate, que cede todo el protagonismo a los invitados y que se nutre de la gente del pueblo y sus iniciativas. El objetivo es ofrecer un espacio o canal de comunicación, para que los florestanos podamos describir y dar a conocer, a través de Radio Floresta, nuestros proyectos y de esta forma realzar y potenciar el gran número de iniciativas e inquietudes que nutren la cultura de nuestro pueblo y sus habitantes.

En el programa del martes 18 de febrero contamos con la participación de la entidad "el Hilo Rojo". Un grupo de mujeres que
se desarrollan y se expresan a través de la danza y el arte...

Diálogos en el Bosque todos los martes de 20 a 21h.


Gunter Niñerola.

martes, 18 de febrero de 2014

Esto se pone Negro Nº 8 - Drama -

Después de la tormenta llega la calma. Programa tranquilo, sosegado, susurrado... El alma negra puesta al servicio de lo cálido. Esta semana Miki Calvo pasea por músicas down tempo del panorama negro. Amy Winehouse, Lenny Kravitz, Sly Stone, Cymande, Betty Lavette, Cesàrea Evora...


Relájate, sube las piernas y cierra los ojos. Hoy toca sentir desde la
calma hermanos y hermanas Florestanos. Esto se pone negro, calmando el planeta desde La Floresta.







Miki Calvo

lunes, 17 de febrero de 2014

Dj Rambla dubplate by Max Romeo

Recién llegado para nuestro amigo y florestano Fran Álvarez-Dj Rambla un Dubplate dedicado desde Jamaica por el  gran  "Max Romeo"... no os lo perdáis. 

El Jardí del Faraò (27-1-2014)

Aquesta setmana el Faraó s’ha volgut posar culte i us ha proposat un recorregut per algunes etapes d’aquella que es defineix música clàssica contemporània. Evidentment en aquest jardí ens agrada la música salvatge, i les avantguardes acadèmiques del segle XX sovint han aconseguit obrir els nostres canals auditius. Escoltarem la música dodecafònica de Arnold Schoenberg i del seu alumne Anton Webern, seguirem les recerques tímbriques de Edgard Varèse i la musique concrète de Pierre Schaeffer, entrarem en les experimentacions d’ampli espectre de Karlheinz Stockhausen, passant per la música aleatòria de John Cage, la música estocàstica del grec Iannis Xenakis, les textures quasi electròniques del hongarès György Ligeti i la avantguarda compromesa de Luigi Nono.


Carmelo Lentini

domingo, 16 de febrero de 2014

Incendi al magatzem Mercantic de Sant Cugat

L'incendi d'aquest dissabte al vespre en una de les naus del Mercantic de Sant Cugat del Vallès, un referent de la compra-venda d'antiguitats a Catalunya, ja extingit, ha cremat mobles dels brocanters i una petita part del fons bibliogràfic de la llibreria Canuda, adquirit arran del tancament de l'establiment barceloní. Ho ha indicat el responsable de Mercantic, Octavi Barnils, després que aquest migdia s'hagi pogut fer una valoració dels danys més precisa que ahir a la nit. Segons ha explicat, del magatzem afectat per les flames només se n'ha cremat una ala, ja que hi ha una separació antiincendis que ha estat efectiva. Avui, amb llum del dia i ja amb les flames apagades, s'ha vist que la zona calcinada és l'àrea de 800 metres quadrats on hi havia gènere de molts dels brocanters que venen al recinte i uns 7.000 llibres del fons de la Canuda pendents de classificar. "Ahir ens semblava que s'havia cremat tot el que quedava per classificar, que eren uns 50.000 volums, i avui hem vist que només s'ha perdut una petita part. A més, cal tenir en compte que el total del fons era de 150.000 llibres, 100.000 dels quals ja teníem classificats i fora del magatzem, per tant la pèrdua és menor", ha puntualitzat Barnils.

El magatzem cremat dóna a l'avinguda Graells de Sant Cugat i pertany al recinte de l'avinguda Rius i Taulet. En l'incendi hi van treballar fins a 19 dotacions dels Bombers de la Generalitat i va caldre desallotjar preventivament un bloc de pisos, però no hi va haver cap ferit. Per ara es desconeixen les causes de l'incendi i els esforços se centren a recuperar la normalitat al Mercantinc..

Avui el recinte ha obert a mig gas, només les parades que es posen
a l'exterior, ja que la instal·lació elèctrica ha quedat danyada i no hi ha llum. Tot i que l'incendi no ha afectat directament l'àrea comercial ni la llibreria El Siglo –on hi ha també el bar el Xiringuito i s'hi fan concerts i altres actes culturals–, les instal·lacions interiors no podran funcionar fins que es repari la instal·lació elèctrica.

jueves, 13 de febrero de 2014

Chuck Berry - You Can't Catch Me (Rock Rock Rock 1956)


ZonaRock - Nº 6 - Creedence Clearwater Revival

Hoy tendremos en nuestra selección musical a tres artistas que fueron muy influyentes en la metamorfosis del Rock and roll de los años 60: Muddy Waters, fue un músico de blues estadounidense, generalmente considerado el Padre del Chicago blues. B.B. King, es ampliamente considerado uno de los músicos de blues más influyentes de todos los tiempos, ganando el apodo de «el Rey del Blues» y el renombre de «uno de los tres reyes de la guitarra blues» junto a Albert King y Freddie King. Y "Chuck" Berry,  uno de los más influyentes compositores, intérpretes y guitarristas de rock and roll de la historia. 

Daremos un salto en la evolución del rock y nos adentraremos en la llamada invasión británica que se dio a mediados de los años 60, escuchando a:   The Rolling Stones una banda originaria de Londres y considerados una de las más grandes e influyentes agrupaciones de la historia del rock, siendo la agrupación que sentó las bases del rock contemporáneo. Y The Kinks una banda originaria de Muswell Hill, al norte de Londres y que está reconocido como uno de los grupos de rock más importantes e influyentes de todos los tiempos. 

En la sección del Destripador con nuestro amigo y colaborador Toni (Lennon) Ventura nos ayudara a conocer las entrañas del grupo estadounidense Creedence Clearwater Revival, que a pesar de su corta trayectoria (5 años), cuarenta años después de la disolución del grupo, la música de CCR se mantiene como base de la historia de la música estadounidense.

Isa Coroto

El Jardí del Faraò (20-1-2014)


Continuen els passejos laberíntics pel Jardí del Faraó. Aquesta setmana hi haurà espai per a alguns noms que han trobat un petit lloc al món de la música popular com els Suicide i Yoko Ono amb la seva Plastic Ono Band (que incloïa John Lennon i Ringo Starr); però, com sempre, escoltarem artistes menys coneguts com el polonès Piotr Kurek o els portuguesos Loosers; sentirem la música salvatge d'avui, com aquella dels barcelonins Za!, i d'ahir, com la desconeguda banda
nord-americana dels anys '60 Cromagnon; gaudirem(?) dels ritmes industrials dels francesos Nox i del soroll radical dels japonesos Hijokaidan; anirem als anys '70 amb el krautrock dels Alkatraz
el progressive dels italians Pierrot Lunaire, passant per les experimentacions gairebé científiques dels suïssos Voice Crack i sense oblidar el jazz extraterrestre de SunRa amb la seva Arkestra.                          



Carmelo Lentini.